20 filmat më të mirë të 2024-ës

1. "Immaculate"

Sydney Sweeney (gjithashtu producenti i filmit) luan në këtë film horror tmerrësisht rrëqethës për një murgeshë amerikane fillestare, e cila mëson se gjithçka nuk është ashtu siç duket në një manastir italian. Një film që nga komenti i guximshëm për trajtimin e grave nga burrat te kinematografia që kujton artin fetar të Rilindjes. Ajo që është më e habitshme për filmin, megjithatë, është gatishmëria e tij për t'i çuar gjërat në ekstreme mahnitëse. Janë të panumërta momentet kur e shikon dhe mendon: "Jo... ata nuk do të shkojnë atje... nuk do..." Dhe pastaj e bëjnë.

2. "Civil War"

Reagimet ndaj këtij filmi ishin pothuajse po aq të polarizuara sa vendi i ndarë që ai përshkruan, një shenjë e sigurt se Alex Garland goditi nervin me vizionin e tij për një të ardhme të afërt të SHBA-së që ka rënë në luftë civile nën një president fashist. Kirsten Dunst është në qendër si një fotoreportere, e cila, së bashku me kolegët e saj të luajtur nga Wagner Moura, Cailee Spaeny dhe Stephen McKinley Henderson e vunë veten në rrezik të madh për të dëshmuar dhe raportuar veprimet rreth tyre. Garland e bën atë veprim të jashtëzakonshëm dhe shpërthyes, nga armët dhe tanket në rrugët e Uashington DC deri te takimet e dhunshme një-me-një në fshatin e supozuar të qetë. Por aspekti më pikëllues i filmit është se sa në mënyrë të mprehtë dhe bindëse ai e pozicionon fiksionin si një fije floku larg botës reale që na rrethon.

3. "Love Lies Bleeding"

Personazhi i Kristen Stewart ka një jetë të mjerueshme në fillimin e "Love Lies Bleeding", siç bëjnë shpesh personazhet e Stewart. Ajo menaxhon një palestër të zymtë në një qytet të vogël, i shmanget babait të saj gangster dhe më kot përpiqet të bindë motrën e saj që t'i japë fund martesës së saj abuzive. Por gjithçka ndryshon kur një drifter karizmatik i luajtur nga Katy O'Brian ndalon në rrugën e saj për në një konkurs të ndërtimit të trupit në Las Vegas. Shkëndijat fluturojnë dhe fishekzjarrët e seksit të djersitur, dhunës tronditëse dhe çmendurisë së gjithanshme vazhdojnë të shpërthejnë. Një film noir lezbike elegant dhe komik i zi nga Rose Glass, regjisorja britanike që bëri debutimin e saj artistik me horrorin e mirënjohur Saint Maud, "Love Lies Bleeding" është thriller-i kriminal indie më argëtues dhe më imagjinativ që nga "Good Time" (2017), i cili ndodhi me aktorin e Stewart. Bashkylli i Twilight, Robert Pattinson. 

 4. "La Chimera"

Filmat e Alice Rohrwacher – si filmi i mrekullueshëm, fabulistik i vitit 2018 “Gëzuar si Lazzaro” – janë të ngjyrosur me realizëm magjik. La Chimera, e vendosur në Toskanë në vitet 1980, është ndër më të mirat e saj pasi ecën në vijën midis realizmit me teksturë të pasur dhe ëndrrave. Josh O'Connor luan rolin e Arthurit, një anglez që punon me një grup varresh italianë vendas për të gjetur objekte të lashta në varret etruske për t'i shitur në tregun e zi. I dukur i ndyrë dhe i trishtuar, Arturi po zhytet nga humbja e dashurisë së tij, Beniamina. Siç thotë një personazh, ai është duke kërkuar në nëntokë për "një derë për në jetën e përtejme" dhe nganjëherë duket se e gjen. Rohrwacher ka një sy për të gjetur bukurinë në rrënoja, qoftë shtëpia e madhe e shkatërruar ku jeton nëna e Beniaminës (Isabella Rossellini), qoftë vetë Arturi. Komploti vazhdon të lëvizë, me rrezik, krim dhe arratisje nga policia, por filmi është formësuar nga performanca prekëse, e ulët, por karizmatike e O'Connor dhe vizioni elegant i Rohrwacher, i filmuar me hare nga kineastja e madhe Helene Louvart.

5. "Robot Dreams"

"Robot Dreams" është një karikaturë si asnjë tjetër. Është një prodhim spanjoll-francez, dhe megjithatë është një homazh i dashur ndaj gjallërisë së Nju Jorkut të viteve 1980. Është i animuar në një stil 2D-libri me figura, dhe megjithatë është i mbushur me detaje të vogla. Nuk ka asnjë dialog, por megjithatë është i mbushur me zgjuarsi dhe mençuri. Gjithçka ka të bëjë me një qen dhe një robot, dhe megjithatë është një eksplorim i pasur njerëzor i vetmisë dhe shoqërisë. Përshtatur nga romani grafik i Sara Varon dhe drejtuar nga Pablo Berger, kjo perlë e nominuar për Oskar tregon historinë magjepsëse të dy miqve që gjejnë gëzim të ngrohtë në shoqërinë e njëri-tjetrit – dhe më pas duhet të gjejnë nëse mund të mësojnë të jetojnë të ndarë. 

6. "Io Capitano"

Pak drama migrante janë aq emocionuese, humane dhe plot dyshime sa kjo, për udhëtimin tradhtar të një djali 16-vjeçar ndërsa largohet nga Senegali në kërkim të një jete më të mirë. Matteo Garrone (Gomorrah) fitoi çmimin për regjisorin më të mirë në Festivalin e Filmit në Venecia 2023 për filmin dhe ylli i tij joprofesionist, Seydou Sarr, fitoi aktorin më të mirë të ri si Seydou imagjinar, një djalë i butë i vendosur për të shkuar në Itali së bashku me kushëririn e tij, Moussa. Çdo fazë e udhëtimit të djemve paraqet një rrezik të ndryshëm. Ata u nisën përtej Saharasë me një grup emigrantësh të tjerë, dhe kur një grua vdes, Seydou e sheh atë duke rrëshqitur në ajër, sikur realiteti është shumë për t'u pranuar. Në Libi ai burgoset dhe torturohet. Në fazat e fundit ai duhet të pilotojë një varkë plot me emigrantë drejt Italisë, duke i dhënë filmit titullin, "Io Capitano" (I Kapiteni). Me relativisht pak fjalë, Garrone dhe Sarr krijojnë një film elokuent, thellësisht të vërtetë për një person, historia e të cilit rezonon me situatën e miliona njerëzve në mbarë botën. 

7. "Perfect days"

Ju nuk do të mendonit domosdoshmërisht se dikush që pastronte tualetet publike për jetesën kishte gjetur sekretin e lumturisë, por "Ditët perfekte" të Wim Wenders-it e kanë një argument të fortë për këtë ide. Një film në gjuhën japoneze nga shkrimtari-regjisori gjerman, ky studim i personazheve hipnotik ndjek Hirayama (K?ji Yakusho) rreth Tokios ndërsa ai kryen detyrat e tij të kujdestarisë, ujit bimët e tij, lexon romane, dëgjon muzikë rock amerikane dhe fotografon pemët. Të gjithë me të njëjtin zell dhe krenari të qetë. Ka sugjerime aty-këtu se si jeta e Hirayama ka ndryshuar dhe se si mund të ndryshojë në të ardhmen, por thelbi i filmit është një meditim i ngjashëm me dokumentarin mbi qetësinë e një ekzistence të zhveshur në thelbin e saj. Gjithashtu, vetë tualetet publike janë të dizajnuara aq mirë saqë "Perfect Days" mund t'i kthejë ato në atraksione turistike.

8. "Gladiator II"

Vazhdimi i Ridley Scott për fituesin e Oskarit me shpata dhe sandale të vitit 2000 është jashtëzakonisht argëtues, nga roli kryesor i Paul Mescal-it dinamik (dhe i nënvlerësuar) si Lucius, një gladiator dhe trashëgimtar sekret i fronit të Perandorisë Romake, deri tek aksioni i pamëshirshëm, magjepsës në "Colosseum", ku përfshihen antagonistët e gladiatorëve peshkaqenë, babunë dhe rinocerontë. Mescal ankoron filmin dhe na lejon të shohim zemërimin dhe ndjeshmërinë e Lucius. Jashtë Koloseumit, Denzel Uashington shkon në krye si manjati i veshur me mantel, me xhevahir që blen Lucius dhe e shton atë në stallën e tij të luftëtarëve, Pedro Pascal shfaqet si një gjeneral romak dhe Joseph Quinn dhe Fred Hechinger shtojnë një rrëqethës. Vini re si perandorët binjakë të shthurur që ulen në vendin e duhur të Lucius. Shumëngjyrësh dhe jashtëzakonisht i tepruar, Gladiator II është gjithçka që mund të dëshironi në një film me kokoshka dhe dëshmi se kur Scott është në më të mirën e tij, ai mund të bëhet një ekstravagancë si askush tjetër.

9. "Babygirl"

"Babygirl" luan Nicole Kidman në rolin e shefes me fuqi të lartë të një kompanie robotike prej miliarda dollarësh, së bashku me Harris Dickinson si një praktikant i ri arrogant. Sapo i vë sytë mbi të, ajo ka një ndjenjë se ai mund të jetë në gjendje ta kënaqë atë në mënyra që bashkëshorti i saj i dashur (Antonio Banderas) nuk mundet dhe fillon një lojë shumë e rrezikshme - dhe e rrezikshme - dominimi dhe nënshtrimi. Kjo mund të jetë lehtësisht premisa e një thrilleri erotik me shkëlqim nga vitet 1980 ose 1990, dhe Babygirl ndonjëherë duket sikur është pikërisht ajo që është, me yjet e saj të mrekullueshëm, rrobat e stilistëve dhe mjediset magjepsëse. Por regjisorja Halina Reijn (Bodies Bodies Bodies) ka shumë simpati për personazhet e saj për t'i trajtuar ata si joshëse grabitqare dhe viktima fatkeqe që mund të kenë qenë në një film të tillë disa dekada më parë. Në vend të kësaj, ata janë individë me të meta me jetë të rrëmujshme dhe dëshira kontradiktore, gjë që e bën lidhjen e tyre edhe më intriguese dhe të paparashikueshme. 

10. "Hard Truths"

Siç bën shpesh, Mike Leigh na tregon se një film nuk duhet të jetë i madh apo i zhurmshëm për të qenë spektakolar. Njëzet e tetë vjet pas Sekretet dhe Gënjeshtrat, regjisori ribashkohet me Marianne Jean-Baptiste, e cila luan si Pansy, aq e dëshpëruar dhe aq e bindur se bota është kundër saj saqë ajo sulmon të gjithë, nga të huajt tek ata që e duan më së miri. Është një performancë e mahnitshme, e ashpër dhe e zemëruar, por plot ndjeshmëri dhe mirëkuptim. Pa sentimentalizëm apo përgjërim të veçantë për Pansy, Leigh dhe Jean-Baptiste ndërtojnë simpati të madhe për këtë grua, hidhërimi dhe sjellja e ashpër e së cilës vijnë nga një pakënaqësi e thellë që është e pashpjegueshme për të. Kasti mbështetës, veçanërisht Michele Austin si motra e Pansy, krijojnë një familje të shqetësuar për të, por të hutuar se çfarë të bëjë. Edhe një herë, Leigh dëshmon se është mjeshtër për të na zhytur në realitetin e jetës së zakonshme në një film që, pavarësisht heroinës së tij me gjemba, ndonjëherë është i mbushur me zgjuarsi dhe gjithmonë i mbushur me ngrohtësi. 

11. "All We Imagine as Light"

Filmi i parë artistik i Payal Kapadia ishte një dokumentar i cili doli në vitin 2021, por ajo ishte kryesisht e panjohur (të paktën nga unë) deri në këtë vit, kur publikimi i dramës së saj të parë e shtyu atë në radhët e regjisorëve të rinj më emocionues në botë. All We Imagine as Light luan Kani Kusruti, Divya Prabha dhe Chhaya Kadam si tre gra indiane të brezave të ndryshëm që të gjitha punojnë në të njëjtin spital në Mumbai dhe që të gjitha ndajnë një lloj dhimbje zemre: njëra është e ve dhe së shpejti do të dëbohet nga martesa e saj. në shtëpi, njëra jeton mijëra milje larg nga një bashkëshort që mezi e njeh, dhe njëra është e dashuruar me një burrë që prindërit e saj nuk do ta lejojnë kurrë të martohet. Ndërsa gratë mendojnë nëse duhet të qëndrojnë në Mumbai apo të kthehen në fshatrat e tyre të lindjes, ky film shpirtëror poetik i kushton haraç magjisë ëndërrimtare të bredhjes nëpër një qytet të ngarkuar natën. Duke mjegulluar kufijtë mes trillimit dhe dokumentarit, ai është aq intim dhe ndjellës sa të bën të ndihesh sikur po endesh nëpër qytet, krah për krah me disa miq të dashur. 

12. "Emilia Pérez"

Nuk ka asgjë si Emilia Pérez. Artistikisht e guximshme, dëshpëruese dhe argëtuese, drama muzikore e Jacques Audiard është aq e çuditshme sa nuk duhet të funksionojë, por pjesët përshtaten me një zgjuarsi dhe energji kinetike që funksionon plotësisht. Karla Sofía Gascón luan një zot krimi meksikan, Manitas, i cili kalon dhe bëhet Emilia me ndihmën e avokates së saj (Zoe Saldana). Emilia maskohet si një kushërirë e largët për t'u afruar me gruan e saj (Selena Gomez) dhe fëmijët, dhe bëhet filantropiste, vetëm për ta kapur impulsin kriminal. Filmi është plot me këngë dhe vallëzime, me numra muzikorë pranë skenave të aksionit të dhunshëm. Megjithatë, nën atë sipërfaqe energjike personazhet evoluojnë dhe bëhen zemërthyese deri në fund; Saldana dhe Gomez janë të dalluar. Në një peizazh superheronjsh dhe vazhdimesh, megjithëse disa prej tyre janë të mrekullueshëm, ky film shquhet për origjinalitetin e tij, teksa Audiard përzien një përzierje zhanresh në një film të guximshëm dhe prekës. 

13. "Nosferatu"

Prej shumë kohësh, vampirët në ekran kanë qenë ose seksi (Gjaku i vërtetë, Muzgu) ose budallenj (Hotel Transylvania, Renfield), por ribërja e tmerrshme e klasikut të heshtur të FW Murnau nga Robert Eggers i kthen ata menjëherë në rrënjët e tyre të lashta në folklorin evropian. në të njëjtën kohë me vendosjen e një rrotullimi modern në temat e romanit origjinal të Bram Stoker-it, Drakula. Nosferatu është një pjesë e periudhës e hulumtuar me kujdes, e vendosur në Gjermani në fillim të viteve 1800. Bill Skarsgård luan Kontin e pavdekur Orlok - dhe, për një herë, ne po trajtohemi me një vampir që nuk është një magjepsës ose një i vetmuar me humor, por një forcë demonike vërtet e çuditshme dhe monstruoze. Prapëseprapë, melodrama gotike e Eggers nuk ka të bëjë vërtet me numërimin, aq mbresëlënës sa ai, por me Thomas Hutter (Nicholas Hoult) dhe gruan e tij Ellen (Lily-Rose Depp), një çift potencialisht i lumtur që kërcënohen po aq shumë nga pasiguritë e tyre. në lidhje me klasën dhe seksin siç janë nga gjakpirësi transilvanian i cili është zhvendosur në shtëpinë e rrënuar të rezidencës lart rrugës. 

14. "Conclave"

Conclave është ajo gjëja e rrallë: një film magjepsës komercial që është gjithashtu plot artistikë, i ngritur nga drejtimi i përpiktë i Edward Berger dhe performanca e fuqishme delikate e Ralph Fiennes si një kardinal që drejton zgjedhjen e një Pape të ri. Berger, i cili " All Quiet on the Western Front" fitoi Oscarin për filmin më të mirë ndërkombëtar për vitin 2022, i jep filmit vrullin e një thrilleri të madh politik, ndërsa ndjek manipulimet e kardinalëve, truket e ndyra dhe lëvizjet dhe marrëveshjet e kardinalëve. Kinematografia është mahnitëse, me pamje të kompozuara bukur plot ngjyra të pasura të rrobave të kardinalëve dhe madhështinë e mjedisit të Vatikanit. Kardinali i Fiennes, Lawrence, është i qetë sipërfaqësor, megjithatë ne shohim se si ai është i shqetësuar ndërsa vë në dyshim besimin e tij. Dhe ka performanca verbuese dhe të mprehta nga Stanley Tucci, duke shtuar një prekje të çuditshme si pretendent për postin e lartë, John Lithgow si një kardinal i rangut të lartë me skandale për t'u fshehur, dhe Isabella Rossellini si një murgeshë që shpesh qëndron në sfond dhe më në fund zgjedh momentin e saj për të thënë disa fjalë të mprehta. Ashtu si filmat më të mirë të Hollivudit, Conclave është i zgjuar, i sofistikuar dhe jashtëzakonisht i këndshëm për t'u parë. 

15. "Anora"

Një fituese e denjë e Palmës së Artë të këtij viti, çmimi kryesor në Festivalin e Filmit në Kanë , Anora tregon historinë e egër dhe rrotulluese të Anit (Mikey Madison), një gruaje të re ruso-amerikane që kërcen në një klub striptizi në Manhatan. Në këmbim të një pagese të madhe, ajo pranon të bëjë seks me Vanya (Mark Eydelshteyn), djalin kokëbosh të një oligarku rus, dhe së shpejti ajo beson se ata mund të kenë një të ardhme së bashku. Prindërit e Vanya nuk janë dakord. Madison dhe Sean Baker, skenaristi-regjisori i filmit, kanë krijuar një personazh me aq shumë entuziazëm saqë ajo kërcen nga ekrani, dhe fatkeqësitë e saj farsë janë drithëruese dhe gazmore. Por Baker gjithmonë i mban gjërat të rrënjosura në realitetin tokësor të jetës bashkëkohore amerikane, ashtu siç bëri në filmat e mëparshëm si Tangerine dhe The Florida Project. Sado argëtuese të jetë, Anora është një foto autentike e njerëzve që janë deri në disa dollarët e tyre të fundit. 

16. "The Seed of the Sacred Fig"

Injoroni titullin konfuz. Ky film iranian është një nga më të fuqishëm dhe në kohë të vitit. Në qendër të saj është një familje që mishëron konfliktin politik dhe brezash që trazon atë vend. Iman, babai i ashpër, është një hetues për Gjykatën Revolucionare Islamike në Teheran, gruaja e tij është e butë dhe e bindur dhe dy vajzat e tyre të reja janë pjesë e lëvizjes protestuese të grave në rrugë. Regjisori Mohammad Rasoulof përfshin disa pamje të vërteta të protestave të vitit 2022, por filmi është një dramë e tensionuar, suspensive, jo një trakt. Kur Imanit i humbet armën dhe akuzon familjen për marrjen e saj, ashpërsia e vërtetë e personalitetit të tij dhe thellësia e rezistencës së vajzës ndaj tij dhe patriarkatit të vendit e kthejnë historinë në një thriller rrëqethës. Rasoulof e xhiroi filmin në fshehtësi, iku nga Irani dhe një dënim me burg për ta paraqitur në Kanë dhe tani jeton në mërgim në Gjermani. Por veprimi në ekran është ajo që ka rëndësi, dhe kjo është një dramë intime, intensive që kap ndikimin brutal që politika mund të ketë tek individët. 

17. "The Substance"

Hiti i zhanrit i Coralie Fargeat fillon si një satirë e shkëlqyeshme dhe e shndritshme e showbizit në të njëjtën lagje me Sunset Boulevard: heroina e saj është një ish-superstar fitues i Oskarit (Demi Moore), i cili konsiderohet se ka kaluar kulmin e saj nga producenti i neveritshëm (Dennis Quaid) të emisionit të saj televiziv gjatë ditës. Filmi më pas shndërrohet në një dramë surrealiste fantastiko-shkencore në veprën e Doktor Jekyll dhe zotit Hyde, pasi ish-ylli paguan për të klonuar veten, në mënyrë që kopja e saj "më e re, më e mirë" (Margaret Qualley) të mund të marrë përsipër shfaqjen. Dhe pas kësaj, The Substance shndërrohet në një film përbindësh të rrëmujshëm për finalen e tij të jashtëzakonshme. Komenti mbi tendencat moshore dhe seksiste të Hollivudit nuk është saktësisht delikate, por, mirë, hollësitë nuk janë të rëndësishme. Fargeat dëshmon se nëse keni diçka për të thënë dhe e thoni atë me forcë të mjaftueshme, atëherë një film relativisht me buxhet të ulët mund t'i shtyjë njerëzit ta shikojnë - dhe të debatojnë për të më pas. 

18. "Blitz"

Steve McQueen zgjeron gamën e tij tashmë të frikshme në këtë film prekës që na zhyt në jetën e një nëne beqare dhe djalit të saj gjatë bombardimeve të Londrës në Luftën e Dytë Botërore. Saoirse Ronan luan Ritën, një punëtore fabrike që jeton me babanë e saj (Paul Weller) dhe Xhorxh nëntëvjeçarin (Elliott Heffernan). Edhe pse McQueen është i njohur për filmat më të mprehtë, si Hunger dhe 12 Years a Slave , këtu ai ndërthur pa probleme mjedisin e kohës së luftës me aventurën, komentet sociale dhe ndjenjën e ngrohtë familjare. Kur Xhorxhi arratiset për të shmangur dërgimin në një vend të sigurt në vend, udhëtimi i tij merr ngjyrimet e Oliver Twist. Filmi trajton racizmin që rrethon familjen, duke përfshirë mënyrën se si babai i Xhorxhit, një emigrant afrikan, u arrestua dhe u dëbua në mënyrë të padrejtë. Aktorët janë të natyrshëm edhe në rrethanat më të jashtëzakonshme, të udhëhequr nga Ronan, i cili na lejon të shohim dashurinë intensive të Ritës për djalin e saj që në fillim. Krijimi i filmit të mrekullueshëm të McQueen krijon një ndjenjë të egër të të qenit në një bombardim, por në fund të fundit kjo histori prekëse lufte ka të bëjë me familjen me gjithë emocionin dhe dhimbjen e saj. 

19. "A Real Pain"

Dy dekada në karrierën e tij të shquar si aktor, e cila përfshin gjithçka nga Zombieland në Rrjetin Social te Sasquatch Sunset (një tjetër moment kryesor i vitit 2024), Jesse Eisenberg dëshmon se ai është po aq i talentuar pas kamerës sa edhe para saj. Filmi i tij i dytë si shkrimtar-regjisor sillet rreth dy kushërinjve, David dhe Benji, të luajtur nga Eisenberg dhe Kieran Culkin. Davidi është i kujdesshëm dhe i kujdesshëm, ndërsa Benji është një ekstrovert jashtëzakonisht egoist, por në një përpjekje për të rindërtuar marrëdhënien që kishin dikur si djem në Nju Jork, kushërinjtë shkojnë në një turne me udhëzues në vendet e Holokaustit në Poloni. Ajo që është kaq e jashtëzakonshme në lidhje me A Real Pain është se ajo trajton temën e saj kthjellëse me respekt dhe ndjeshmëri, dhe megjithatë është e mbushur me të qeshura nga fillimi në fund. Çelësi është që komedia ndihet gjithmonë e pakonceptuar, sepse duket se lind natyrshëm nga personalitetet e kushërinjve. Eisenberg ka arritur të bëjë një film të sinqertë, të thellë dhe thellësisht prekës, i cili është edhe më qesharak i vitit. 

20. "I'm Still Here"

Walter Salles (The Motorcycle Diaries) e bën dramën politike personale në këtë film elokuent, bazuar në historinë e vërtetë të familjes Paiva. Në Rio të viteve 1970, Rubens Paiva, një ish-kongresmen liberal dhe aktivist që kundërshton diktaturën ushtarake të vendit, bëhet një nga shumë të zhdukurit kur ai merret nga policia dhe nuk u pa më. Gjatë viteve dhe dekadave të ardhshme, gruaja e tij, Eunice, dhe pesë fëmijët e tyre jetojnë me pasojat. Fernanda Torres jep një performancë me forcë të jashtëzakonshme të nënvlerësuar, duke kapur vullnetin e hekurt të Eunice-s ndërsa ajo lufton për të mbështetur familjen e saj dhe për të zbuluar fatin e burrit të saj. Salles na bën të ndiejmë tensionin dhe frikën e rrëmbimit dhe të ditëve pas, por pak filma krijojnë një përshkrim kaq të veçantë të efekteve afatgjata të tragjedive të tilla mbi ata që kanë mbetur pas. Unë jam ende këtu zbulon në mënyrë elegante pikëllimin e qëndrueshëm dhe mënyrën se si aktet politike dhe pasojat e tyre mund të ndalojnë jetën në gjurmët e tyre, pasi kjo familje mëson të shikojë përpara pa humbur nga sytë e kaluara.

07:33 Kuriozitete

Ja cilat shenja mund t’ua japin zemrën dy personave njëherësh

BINJAKËT Binjakët, si shenjë e ajrit, zgjedhin të eks...

20:40 Kuriozitete

Pse në Filipine Krishtlindjet festohen 4 muaj

Në këngën e njohur dhe shumëshekullore “12 Ditët e Krishtl...

20:22 Kuriozitete

"Letrat e dashurisë së Ajnshtajnit" shiten në shtëpinë e ankandeve në Christie's, Londër

Gjatë gjithë jetës së tij, Albert Einstein ishte një n...

22:40 Kuriozitete

Zbulohet pema e Krishlindjes më e shtrenjta në Europë/ Vlera e saj arrin 5.5 milionë dollarë

Një tregtar në Gjermani ka arritur të prodhojë një nga...

18:36 Kuriozitete

17 fakte që mund të mos i dini për Greqinë

1. Greqia ka mbi 6000 ishuj, por vetëm rreth 227 janë të b...

17:50 Kuriozitete

Merriam-Webster: “Polarizim”, fjala e vitit 2024

Rezultatet e zgjedhjeve presidenciale të këtij vitit në Sh...

20:00 Kuriozitete

A janë liqenet e pafundme?/ Mitet e zakonshme, iluzioni që krijohet nga thellësia e tyre

Edhe pse asnjë liqen nuk mund të thuhet vërtet se ësht...

22:26 Kuriozitete

10 fluturimet më të gjata në botë të Airbus A380

Dhjetë linja ajrore fluturojnë me Airbus A380, avionin më ...

09:31 Kuriozitete

Pse janë tregjet e Krishtlindjes në Gjermani kaq të veçanta?

Dimri sjell jo vetëm errësirën, por edhe dritat, qetësinë ...

12:33 Kuriozitete

Kush është koleksionisti më i madh i artit në botë?

Kurora Britanike zotëron koleksionin më të madh të artit n...

12:14 Kuriozitete

Pse një i arratisur amerikan do të zgjidhte të fshihej në Uells?

Në fillim të kësaj jave, një nga njerëzit më të kërkuar të...

20:40 Kuriozitete

Djathi i mykur/ Llojet dhe faktet interesante të produktit të veçantë

Prania e mykut në ushqime është padyshim shkak për shqetës...

22:18 Kuriozitete

Ja cilat janë dhuratat ideale për secilën shenjë të horoskopit

Nëse doni të bëni dhurata për të dashurit tuaj këtë fu...

19:50 Kuriozitete

Studimi: Femrat beqare janë më të lumtura se meshkujt beqarë

Në mënyrë stereotipike, gratë janë ato që dëshirojnë një p...

11:57 Kuriozitete

Kur u mbajt Kampionati i parë Botëror i “Formula 1”?

Kampionati Botëror i Formula 1 lindi në vitin 1950 me vend...

22:50 Kuriozitete

Shenjat e Horoskopit që mendojnë se janë më të mirë se të tjerët

Sipas astrologjisë, këto shenja të zodiakut vazhdimisht me...

19:43 Kuriozitete

Çfarë efekti ka fjetja një orë më shumë në trupin e njeriut

Kur vjen koha për t’u zgjuar, njeriut i duket sikur edhe p...

22:14 Kuriozitete

Banania “vepër arti”/ E habitshme në ankand, shitet me shumë marramendëse

Vepra artistike provokuese e Maurizio Cattelan, që nuk ësh...

08:12 Kuriozitete

FOTOT-“Kullat” e kripës në fund të Detit të Vdekur

Ka diçka unike që ngrihet nga shtrati i detit të Detit të ...

09:30 Kuriozitete

Sa zgjati ndërtimi i Katedrales së Milanos?

Ndërtimi i Katedrales së Milanos zgjati gati gjashtë sheku...